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Discurso Noche Inaugural 2011

Buenas noches, amigos de la música andina de Colombia. Que alegría estar hoy nuevamente en esta cita anual, tan nuestra; que alegría volver a ver tantas caras amigas, con esa cercanía que sentimos entre todos los que estamos aquí hoy, que estuvimos en los años anteriores y estamos siempre en este Templo de la música andina.
Este año tenemos 4 inmensos Maestros a quienes haremos homenajes.
En el HOMENAJE A TODA UNA VIDA, nos acompaña este año un hombre que ha sido y sigue siendo un baluarte de la música andina colombiana; un hombre que aprendió a tocar con destreza tiple, y acordeón por su amor a los tangos; un hombre que abandonó esos instrumentos y sus estudios de medicina por irse de vendedor a la Hammond y que se volvió innovador al introducir a la música andina un instrumento rarísimo en ella; un hombre que compuso un bolero bellísimo, Si te vuelvo a besar, y que nos dejó a sus admiradores con la sensación de que debió haber dado mucho más como compositor. Un hombre muy grande, como persona y como músico.
Bien dijo de él ese extraordinario investigador musical que fue Hernán Restrepo Duque: “Ha llegado a tener en Bogotá, por su personalidad, su capacidad artística y su señorío, la jerarquía y el poder que ostentaron Morales Pino, Emilio Murillo, Jerónimo Velasco y Oriol Rangel”.
Extensivo a Luz, su hermosa mujer que lo acompaña hoy y siempre, únanse a mí para dar un cariñosísimo saludo de bienvenida a nuestro homenajeado por Toda una Vida dedicada a la música andina colombiana, el Maestro Jaime Llano González.
Como compositor instrumental, el homenajeado este año es el Maestro caleño Alvaro Romero Sánchez, guitarrista del famosísimo Trío Morales Pino y compositor de muchas obras que han sido interpretadas en este y en todos los escenarios de Colombia como el vals Impromtus, el pasillo Humorismo y la que para muchos es la marcha más importante de Colombia: Honores a Popayán.
En lo vocal, el homenaje recayó en el huilense Jorge Villamil, que supo interpretar fielmente el sentir del colombiano del campo y de la ciudad y plasmarlo en sus múltiples obras musicales.
Le cantó a las regiones de Colombia en un recorrido por ellas, con canciones como Neiva, Ibagué tradicional, Bogotá es para todos, El balcón de la sierra, Si pasas por San Gil, Estás en Cartagena, Quindío es un paraíso, Mirando al Valle del Cauca y, no podía faltar mi natal ciudad con Buga, Ciudad Señora.
Le cantó a la picaresca y al chisme, para demostrarle a Colombia que eso no es exclusivo del vallenato, en canciones como María Manuela, en la que le mama gallo a la maestra solterona y chismosa del pueblo; en El Embajador de la India, en la que cuenta la historia de un vivo que, haciéndose pasar por embajador, disfrutó de las mieles de la diplomacia sacándole jugo a sus incautos paisanos; en El detenido, cuando se desquita jocosa e irónicamente de los militares que lo detuvieron y lo encarcelaron por estar de mediador en el rescate de un amigo secuestrado.
Le cantó en El retorno de José Dolores, de marcado corte social, a ese campesino colombiano que desde hace 60 años viene sufriendo esta infame violencia que lo martiriza.
Le cantó al pensamiento filosófico en Oropel: “Amigo cuánto tienes, cuanto vales; principio de la actual filosofía
Le cantó a los desengaños del amor en Llorando por amor: “No llores por amor, triste quimera, así pasan las flores llenas de perfume de la primavera”.
Pero también le cantó a las ilusiones del amor en Recordar es vivir: “Siempre habrá juventud si existe una ilusión; por ese amor salud”.
No se le quedó virgen ningún motivo de inspiración. Le cantó a todo. Por eso, y por lo que representa para Colombia. Jorge Villamil es nuestro compositor vocal homenajeado.
Del cuarto homenaje les hablaré un poco más adelante.
Quiero contarles que este año hemos introducido en las Bases del Concurso de Obra Inédita Vocal unos cambios sustanciales, cuyos resultados vamos a medir con el tiempo. Cuando iniciamos este concurso lo hicimos pensando en motivar a los compositores a componer y a presentar nuevas obras; pero teníamos la ilusión de que las obras concursantes tuvieran una marcada trascendencia; que los nuevos intérpretes se las aprendieran y las incorporaran a sus repertorios. Pero, en términos generales, no estamos contentos con los resultados obtenidos; salvo algunas excepciones, la mayoría de las obras vocales que han concursado están hoy perdidas. Y esto no es bueno ni para el compositor, ni para el concurso, ni para la música andina colombiana que es la que, por mandato de nuestros estatutos, nos impone el reto de vencer siempre.
Así que este año las 3 obras inéditas vocales que ustedes escucharán concursando el sábado, todas al mismo tiempo para que puedan apreciarlas comparativamente, fueron seleccionadas por un asesor literario cuya calificación fue del 40% y el Jurado de Selección, con el otro 60%. Y serán interpretadas aquí por una sola voz y acompañadas con un máximo de 2 instrumentos. O sea que las canciones se tienen que defender con una excelente letra y con una excelente música, que no tendrán mayores arreglos ni en las voces ni en los instrumentos musicales.
Y el Jurado que escogerá la obra ganadora será el Jurado del Concurso, con un 60% del voto, y el otro 40% será calificado por 10 personas escogidas entre el público asistente que tendrá cada una un 4% de la calificación final; estos jurados no deliberarán, porque no se conocerán entre sí, sino que se limitarán a calificar y a entregar al Presidente de la Fundación su respectiva calificación, quien las consolidará con las del Jurado del Concurso. El público sabrá quienes fueron esos 10 Jurados el domingo a las 3pm cuando la Fundación lea el Acta de Finalistas y las Obras Inéditas Ganadoras.
El año pasado les dije aquí que los muchachos que iban a venir a Ginebra no escucharían músicas distintas a las andinas; sin querer les mentí, porque nos jugaron una mala pasada y, sin una Administración Pública que se opusiera, en la Plaza del pueblo pusieron una tarima con reggaetón, vallenatos y otras músicas distintas. Este año hemos exigido al Señor Alcalde, vehementemente, que haga valer su poder y que impida por todos los medios que eso vuelva a suceder. Mientras tanto, y para curarnos en salud, hemos tomado posesión de la plaza y hemos dispuesto una tarima en la que pasaremos todo el tiempo videos de música andina colombiana.
Por lo demás, este año, como siempre, tenemos grandes sorpresas para ustedes. Mañana viernes a las 3:30pm tendremos aquí en el Coliseo un Concierto Dialogado con cantautores que quieren unirse a nosotros para rendir un homenaje a los 50 años de vida artística de nuestro querido Maestro Lucho Vergara; así que estarán aquí Fernando Salazar, César Augusto Mejía, Leonardo Laverde, José Ricardo Bautista, Ancízar Castrillón, Gustavo Adolfo Renjifo, Eugenio Arellano y, por supuesto, el mismo Lucho Vergara, todos deleitándonos con sus canciones y las historias de cómo nacieron esas canciones. Lamentablemente, el Maestro Héctor Ochoa, que hace tiempos no nos visita y nos está haciendo mucha falta, tuvo un inconveniente de índole familiar y no nos puede acompañar, muy a su pesar y al nuestro. Aunque no venga el Maestro Ochoa, el concierto pinta de maravilla. ¿Están de acuerdo conmigo?
El sábado, también aquí y a las 3:30 tendremos el conciertos colombiano con varios artistas nacionales entre los que les menciono a Andrea Botero, finalista representando a Colombia en el pasado Festival de Viña del Mar, a Lidia Consuelo López, Gran Premio Mono Núñez Vocal 2006 y para el cierre algo magistral; aquí en Ginebra estamos acostumbrados a ver y escuchar excelente música; pero nunca habíamos tenido la oportunidad de tener al dúo instrumental formado por el piano de mi querida paisana Ruth Marulanda y el órgano de nuestro homenajeado Jaime Llano González. Venimos ¿Cierto?
El domingo a las 3:30 tendremos el ya tradicional concierto internacional con varios artistas de Argentina, Venezuela y Ecuador, que nos visitan por primera vez; por Inglaterra de nuevo nuestros visitantes de hace 2 años, el Trío Classico Latino y, como anfitriones, los Ganadores del Gran Premio Mono Núñez Instrumental del año pasado, el Grupo Juglares.
Y ese domingo, tenemos que terminar antes de las 6:20 porque tenemos que salir corriendo para el Gran Parque de la Música porque allá nos esperan 64 artistas para darnos un banquete que no es posible soñar: Los smokings de los 60 integrantes de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia apoyarán las ruanas de Jorge Velosa y Los Carrangueros en el espectáculo Carranga Sinfónica.
Si no quieren, no vengan a ninguno de esos conciertos; pero allá ustedes. Yo no me los pierdo ni de vainas.
Como les dije al año pasado: despójense de las penas, libérense del stress, alíviense de dolores porque a partir de este momento declaro inaugurado el XXXVII FESTIVAL MONO NUÑEZ. Que suene la buena música.
Muchas gracias.
 

 

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